D’Aloisio da Vasto ci convince subito d’essere un artista arrivato. Non arrivista, ma fermato al bivio del rinnovarsi e del morire che lo condurrà certamente non a ricalcare sulla mobile e consunta idea della cera la forma che possiede, ma a disimpegnarsi: fintanto che a D’Aloisio riuscirà di trovare quella forma e quell’ambiente più adatto al suo temperamento che è quello di un lirico ad alta tensione. Taluni quadri che potrebbero sembrare d’intonazione letteraria non lo sono affatto. Danno invece un’ espressione di colorismo cosi efficace ed evidente che talvolta (come per << Lumachine sul mare>> <<Natura morta in rosso e grigio >>, <<Paesaggio con carosello >>, << Mare >> << Favola di Roma >>) ci sembra di riconoscere in lui un assetato di cose sottese, delicatissime, introspettive. Generalmente le nature morte (oggi specialmente che hanno preso definitivamente il posto all’Ispirazione e alla Composizione) stancano.

Ma queste del D’Aloisio hanno in esse quel tanto di lirismo e di cura che basta a renderle di per se stesse, ognuna secondo il suo genere, un piccolo capolavoro. Anche i cieli dei suoi paesaggi e dei suoi mari, così levigati distesi in una tonalità da florescenza primitiva danno la precisa ed inequivocabilmente sensazione di trovarci di fronte ad un sottilissimo artista che usi la sensualità come un leggero pennello che attraverso ombre e rilievi dia ad ognuno dei suoi panorami, un dettaglio, o un ambiente, non distolto da nessuna interiore ed espressiva carezza cromatica. Certi, dunque che i lavori d’aloisiani, nel futuro, s’imporranno all’attenzione di tutti. Anche di quelli, oggi, troppo esaltati di francesismo, per riconoscere appieno nel D’Aloisio da Vasto un pittore italianissimo, sia d’aspetto che di luce.

WALTER TRILLINI

Fonte: Volumetto monografico edito nel 1947 (stima) e stampato da “Fratelli Palombi” – Roma

Arte Italiana Moderna – D’ALOISIO DA VASTO – presso “Il Vero Giotto” – Edizioni d’Arte – Roma